Художня культура (Исскусство)

Література. Стильові напрямки.

4. Реалізм. Наприкінці XIX-початку XX ст. в російській прозі продовжувався розквіт основного літературного напряму другої половини минулого століття - критичного реалізму. Нові значні твори створив Л.Н. Толстой. Соціальні та соціально-психологічні проблеми знайшли глибоке відображення у творчості А.П. Чехова, В.Г. Короленка, А.И. Купріна, 1.А. Буніна. Широку популярність здобули Максим Горький (О. М. Пєшков), Мамин-Сибиряк та ін

4. Модернізм. Але і прагнення мистецтва до перетворення дійсності художніми засобами знайшло в Росії благодатний грунт.

- Теза про самоцінності мистецтва, зєднавшись з ідеями російських мислителів В.С. Соловйова і Д. Мережковського про релігійному сенсі творчості, дав початок власне російській символізму. Його теоретиком в середині 1890-х рр.. виступив В.Я. Брюсов. Брюсов разом з іншими символістами (К. Д. Бальмонт, А. Білий (Б. М. Бугайов), А. А. Блок), оперуючи багатозначними поняттями-символами, намагалися в навколишньої реальності виокремити ознаки справжнього глибинного світу. Таке міфопоетичної сприйняття зумовило зліт поезії, що дало можливість Н.А. Бердяєвим визначити початок XX в. як срібний вік російської поезії, що наступив після тривалого панування соціальної прози.

- 1нше модерний напрям - акмеїзм зявився реакцією на символізм. Н.С. Гумільов, А.А. Ахматова, О.Е. Мандельштам, М. Цвєтаєва, що створили нову ліричну поезію, повернулися зі світу символів до земного людині, але не до його соціальних проблем, а до світу людських почуттів.

4.Авангардизм. У 1910-і рр.. з ідеї самоцінності художньої творчості виросла думку про його самодостатності. Апологетика субєктивізму, заперечення традиційної культури, активізм виявилися в діяльності прихильників мистецтва майбутнього - футуристів.В. Хлєбніков, Д. Бурлюк, 1. Северянин, В.В. Маяковський у 1912 р. виступили з маніфестом Ляпас суспільному смаку, де закликали на основі абсолютної свободи творити не мистецтво, творити реальність.

По іншому ставилися нові автори до минулого Росії. Якщо в другій половині XIX ст. найбільшими художниками слова історія сприймалася як трагедія, то символісти опоетизував її як пісню, а авангардисти зображували як фарс.

У російській живописі та графіці раніше, ніж в літературі виявилися нові тенденції.

4. Реалізм. З одного боку на рубежі століть зберігалися традиції академічної школи, перш за все в полотнах 1.Є. Рєпіна. Продовжувало діяти Товариство пересувних виставок (А.М. і М. М. Васнецова, 1. 1. Левітан, А. Е. Архипов, К. Ф. ЮОН та ін.)

4.Модернізм. З іншого боку, вже в 1880-і рр.. в вітчизняного живопису виникли нові тенденції на основі звернення художників до історичних сюжетів. Так, А.П. Рябушкина перший перейшов від драматизму в зображенні минулого до його поетизації, від етичного сприйняття до естетичного. Художнє міфотворчість і спроби висловити в живописі національну ідею продовжив М.В. Нестеров, який назвав свою творчість опоетизований реалізмом. Поєднання умовного з реальним розвивали КА. Коровін, засновник російської чи декоративного імпресіонізму, і В.А. Сєров, пройшовши шлях від академізму до модерну. У полотнах художника-символіста М.А. Врубеля вже акцент робився на фантастичний вимисел і недомовленість.

Наприкінці 1890-х рр.. модерн в російському образотворчому мистецтві відкрито декларував свої принципи. У 1898 р. було створено товариство художників Світ мистецтва, що випускало однойменний журнал. Його учасники А.Н. Бенуа, Л.С. Бакст, К. Сомов, О.Є. Лансере, Н.К. Реріх, Б.М. Кустодиев, до яких примикали Сєров і Коровін, проголосили автономію мистецтва, верховенство для творчості проблеми краси. Формально не вважаючи себе символістами, вони стояли на позиціях перетворення дійсності за допомогою живописних і графічних символів і метафор.

Своєрідним було творчість художників - послідовників В.Е. Борисова-Мусатова, створили товариство Блакитна Роза (П. В. Кузнєцов, К. С. Петров-Водкін) і працювали над символістської теорією живопису.

4. Авангардизм. Поява в 1910 р. товариства Бубновий валет (П. П. Кончаловський, О. В. Лентулов, Р. Р. Фальк), а потім - пінгвін хвіст (М. Ф. Ларіонов, Н. С. Гончарова, Д. Бурлюк) знаменувало собою перехід лідерства оновлення до російського авангарду, який мистецтвознавці назвали російським вибухом. Ларіонов та Гончарова розвивали російська кубізм - кубофутуризм.

Одночасно розвивався експресіонізм, послідовники якого також зробили стрибок у безпредметність. Теоретик абстрактного мистецтва В.В. Кандинський; засновник супрематизму К. Малевич; творець аналітичної живопису П.М. Филонов; побутової символіст М.З. Шагал, кожен по своєму стверджували панування творчості над формами, створюючи у своїх роботах нові світи.

В архітектурі, де, на відміну від літератури та живопису, у другій половині XIX ст. був відсутній єдиний стиль, в 90 рр.. XIX ст. оформився в якості ведучого новий стиль модерн.

4. Особливістю модерну стала підкреслена функціональність будівель, будівлі споруджувалися зсередини назовні - інтерєр Обносився стінами, мальовниче декоративне оздоблення грунтувалося на гнутих формах і лініях, заперечувалася симетрія. Широко застосовувалися нові будівельні матеріали: залізобетон, сталь, скло.

4. Батьком російського модерну став Ф.О. Шехтель, залучати для внутрішнього оформлення Врубеля. Шехтель одним з перших на початку XX ст. перейшов від романтичного модерну до раціонального, спрощеним, що втілилися в монументальних багатоповерхових будівлях з прямокутними формами. У тому ж стилі будували Л.Н. Кекушев, В.Ф. Валькотт.

4. 1нші стилі і напрямки. Одночасно з модерном з псевдо-руському стилі виник неруського, що використав деякі досягнення модерну і потім став одним з його варіантів. Розвивався і неокласицизм, як у поєднанні з модерном (Р. Р. Клейн, Ф. 1. Лідваль), так і в чистому вигляді (1. А. Фомін, 1. В. Жолтовський).

Фомін, крім того вніс великий внесок у розвиток вітчизняного містобудування, що отримав у цей період абсолютно нового розмаху. На початку XX ст. проектувалися цілі міста, виникали плани перебудови Петербурга. В основному вони не були реалізовані, але ця архітектурна тенденція збереглася і набула розвитку за радянських часів.

У розвитку скульптури неокласичний стиль в роботах Р.Р. Баха, С.М. Волнухін поєднувався з модернізмом в скульптурах імпресіоністів П.П. Трубецького (памятник Алесандро III в Петербурзі), А.С. Голубкіної, Н.А. Андрєєва (памятник М. В. Гоголю в Москві). У багатогранній творчості художника-Універсалізм С.Т. Коненкова антична пластику поєднувалася з модерном і фольклорними мотивами.

У музиці виявилися ті ж тенденції. Розвивали традиції Чайковського і Могутньої купки Римський-Корсаков та А.К. Глазунов. Удосконалював класичні музичні принципи композитор-новатор і блискучий піаніст С.В. Рахманінов. Одночасно шукали нові форми 1.Ф. Стравінський, А.Н. Скрябін, Н.К. Метнер, у творчості яких відчутні явища музичного символізму, імпресіонізму та експресіонізму.

Театральне мистецтво.

1. Драматичний театр. На рубежі століть старі традиції продовжували Малий, Александрінський театри і десятки губернських і приватних труп.

Але в кінці XIX ст. мистецтво драми також вступила на шлях оновлення. У 1898 р. К.С. Станіславський, творець нової системи акторської роботи, і В.1. Немирович-Данченко заснували за допомогою С.Т. Морозова Московський Художній театр, який став центром новаторських експериментів. У 1904 р. В.Ф. Коміссаржевська створила Драматичний театр в Петербурзі, де також ставилися пєси Чехова, Горького, 1бсена. У розвиток нового російського театру свій внесок зробили режисери В. Мейєрхольд і В. Вахтангов.

2. Розвиток оперного мистецтва виявлялася не тільки в нових виставах Великого і Маріїнського, а й у створенні провінційних і приватних оперних театрів. Велику популярність здобули опери, створені підприємцями С.1. Мамонтовим (1885) і С.1. Зиміним (1904).

Вітчизняна вокальна школа досягла розквіту у виконавській мистецтві Ф.1. Шаляпіна, Л.В. Собінова, А.В. Нежданової.

3. Балет. Поряд з розвитком класичного балету у творчості хореографа М. Петіпа, в Росії виник новий балет.

Модернові постановки М. Фокіна і балети Стравінського оформляли художники-мирискусников Бенуа, Бакст, Коровін. В академічних та новаторських виставах танцювали А. Павлова, В. Ніжинський і ціла плеяда танцюристів, що придбали світову популярність.

Кінематограф зявився в Росії відразу ж після його винаходу і став швидко розвиватися, ставши найбільш масовою формою мистецтва. До 1914 р. було побудовано св. 4 тис. електротеатров і ілюзіон. Щодня мільйони глядачів дивилися картини зарубіжного виробництва та 30 вітчизняних студій. Російське кіно, де ставив картини Я. Протазанов, грали актори 1. Мозжухін, В. Холодна, А. КООН, придбало світове визнання.